端木梦锡

端木梦锡(1899～2000)，名九龄，河南人，中国著名国画家。他师承元人王冕笔法，溶“文人画”和“院体画”于一体，独创流派，成为中国美术家协会会员，国务院文化部国画创作组成员，湖北省美术家协会常务理事，江汉大学名誉教授，东湖书画院院士和中国国际文化交流中心湖北分会理事。端木梦锡生于普通农家。幼家贫，几历寒馁，勤奋好学，有大志，性刚毅执重，倜傥有主见。1923年于河北省立邢台第四师范学校毕业后，曾在北京荣巷胡同十八小学讲授美术课。1928年，缺席当选为南乐县教育局局长。到任后，力主革新，重用具有进步思想的青年，大力发展小学教育，多次筹资助教，全县学校数量骤增。他提倡体育运动，曾三次举办全县学生运动会，开南乐县官办体育先声。时社会板荡不宁，官场政事日非，梦锡自叹无澄清之力，亦不愿与贪鄙者为伍，立志专攻美术。1929年毅然辞职，考入北京京华美术专科学校，就师于丹青高手，与美术结下不解之缘。毕业后受聘于武汉大学。“七·七”事变后，武大疏散入蜀，梦锡亦流寓四川。不久，在乐山创办“乐家小学”，并亲任校长。后又到成都南虹艺术专科学校任教，几次举办个人画展，尖角初露。后应武汉大学校长周鲠生邀请，返武大任事务主任。几年间，他饱览三峡、剑门之灵秀，体察峨眉、秦岭之气势，情操得以陶冶，心胸得以开扩。1945年随校返汉，居珞珈山，于宅院中手植梅竹，“屏艳杂好，专攻花鸟一科”。时人称之为“天才横溢”，“敛才气于矩范，返高明于沈潜，有惊人之成就”，遂成画苑“北方之一强”。建国后，梦锡一直在武汉教育界工作，毕生从事美术事业。他擅长花鸟，尤以画梅、棕榈、蜀葵著称。但他画得最多、成就最高的是梅花，有“丹青梅花王”之称。《唐梅吐艳》是其代表作之一。他运笔用墨苍润朴实，构图设色严谨自然，画风清新秀逸，富有生气。风格上继承元以来中国画的优秀传统，师造化，取诸长，创新意，在中国画坛，别开生面，独树一帜，对中国画的继承与创新作出了重大贡献。原武汉大学文学院著名教授、台湾著名文学家和艺术理论家苏雪林女士曾发表专文高度评价他的艺术，“花以梅为最擅长，细蕊繁枝，疏密向背，无不曲尽其神态，每一展示似暗香浮动纸上，虽王元章、金冬心恐亦无以过。次则棕榈、蜀葵亦与梅花相埒为其特长。先生虽北方之强，而笔墨则明秀异常，风韵绝世，但绝不流于文弱，谅亦有得于气禀之助”。是一个“用志不纷，乃凝于神”的真正艺术家。端木梦锡通真草隶篆书法，诗文朴实而含蓄，高雅且隽永，耐人寻味；书法苍劲而浑朴，秀丽且大方，不落俗套，诗书画三者浑然一体，相得益彰。他技法娴熟，常当众挥毫，于信笔涂抹之中横生妙趣，善于在画中以花鸟咏志，藉物言情。他的作品早年曾在北京、天津、南京、成都、武汉等地展出，并出版有《端木梦锡专集》画册。五十年代，他的作品《棕榈》参加第一届全国美展，并和齐白石、黎雄才等六人的作品一起刊载于《文艺报》。作品《红梅》由国家艺术局选送苏联展出，并选入苏联出版的《人民中国的美术》一书。作品《蜀葵》则先后见展于法国的巴黎、捷克斯洛伐克的布拉格等地。七十年代以来，先后在武汉、长沙、桂林、新加坡、日本、香港、西德等地举办了10余次大型个人画展，影响深远。1979年夏，梦锡应国际友人之邀，在新加坡举办个人画展，驰誉东南亚。是年8月受约为国务院、文化部作画，供国家博物馆收藏。1980年和1988年，他以80岁和88岁高龄，受武汉市政府的委托，两次东渡日本参加中日文化交流活动，饮誉东瀛。1985年，日本漫画家诧建文男来华向他学画。1989年，湖北省政府和武汉市政府为他举办《端木梦锡九十寿辰画展》和《老寿星画展》，全面地展示了他的绘画艺术，观者无不为之叹服。1979年5月，端木梦锡在汉阳归元寺举办个人画展，所得收入全部捐献给儿童福利基金事业。在新加坡办画展，为国家创外汇10余万元，他个人所得70%全部捐赠武汉市美协。后又向广西诗书画印社、湖北省江汉大学捐赠作品，致力发展祖国教育事业，支援国家建设。他的艺术成就和高尚风范赢得了国家和人民对他的尊敬，1989年国家授于他“国家一级老有所为精英奖”。端木梦锡为中国民主促进会成员，任民进武汉市顾问、湖北省政协委员、武汉市政协常委、市残疾人基金委员会理事等职。年近百岁，精神矍铄，创作意志旺盛，“丹青不知老将至”。“池塘春草又青葱，老梅生花晚更红；人老宛如花正放，扬鞭四化立新功”。他的这首诗正是自己形象的生动写照。

端木梦锡师承丹青高手，与傅抱石、齐白石、张大千等大师交谊甚笃。端木梦锡先生擅长花鸟画，尤以梅花、棕榈、蜀葵、墨竹著称。他继承了宋、元以来国画的优良传统，并独辟新境，自成风格。作品以花鸟咏志，籍景物言情，构图严谨，苍润朴实，清新秀逸，富有生机。